一個配音導演要做到對作品整體配音質量的把控，要把客戶的理念和想法準確無誤的用技術的語言傳達給演員，激發演員創作熱情。一個好的配音導演要有強大的溝通能力和理解能力，他要能在比較短的時間內切準客戶的需求；一個好的配音導演要有對演員深入的了解，要知道他們的特點、長處，更要知道怎樣的搭配能讓一個作品最終的效果更完美；一個好的導演還要有足夠有創意的頭腦，當演員缺乏靈感的時候，給予他們創作的靈感。以上基本上是一個配音導演主要的工作內容，或者站在客戶的角度，我能給他帶來什么樣的產品或者增益。 但是其實，在配音行業當中，一個配音導演的工作遠遠比這個復雜得多。首先，配音導演是一個初具形態的“經紀人”。一個口碑良好的配音導演能為行業帶來更多的業務；同時他也要和客戶洽談價格——一個客戶能接受、演員也滿意的價格。第二，配音導演也是一個行業的團隊領袖，因為他所在的高度能直接了解市場的風向，因此他要負責團隊的發展。第三，配音導演也是一個行業新生力量的培養者，我自己也是從演員過來的，我太了解我職業生涯中好的導演對我的幫助有多大。那么我今天也在配音導演的位置，我仍然認為我肩負著培養新人，給團隊輸送新鮮血液的責任。第四，好吧，配音導演其實把劇務的工作也做了，比如排班發通告等等。 看到這你會說，哇，一個配音導演簡直身兼數職，那他的收入應該遠高于演員吧�？墒鞘聦嵅⒉皇侨绱�。我們身兼數職、我們把“經紀人”、“培訓師”的工作都做了，只是因為影視后期行業的利潤很微薄，遠遠不夠再多養一個制片啊老師啊，所以我們就得都做了。而一個項目，打個比方說，一個2周的項目，一個配音演員真正參與的時間只有幾小時，最多幾天，而一個配音導演不光是這整整兩周必須天天在，而且之前和客戶接洽溝通需要時間，項目完成后還有很多的案頭工作需要做，付出的時間和精力往往是成倍于演員的。但是就收入而言，可能并及不上一個主角的稿費。而一部作品問世，光環永遠是演員的不是嗎？你只記得一個游戲里的角色，或者只關心給這些角色帶來聲音的演員，并不會首先去關注一個作品的導演吧。 看到這里，你一定會問，為什么你選擇做一個配音導演，而不只做一個演員呢？這個問題上周一個外國客戶也問過我。他問我，既然做演員掙得又多，閑暇時間也多，為什么你要選擇做一個導演呢？我當時回答他：因為責任感啊。當時我回答的時候自己也笑了。我覺得“責任感”說出來好好笑，只有在電影里才看到過吧，只有英雄人物會說這樣的話。但是其實我真的是這么想的。因為我小時候就參加配音了，前輩們給我了我很多的愛。我的啟蒙老師美術電影制片廠的韋啟昌老師就是配音導演，他給這個工作一個名字和定義，我們行業里許多演員都是他的學生。所以我總覺得，我需要為這個行業做一些什么，我希望我能夠把這個行業傳承下去。這使我覺得有意義有價值。 我想說，我們的配音導演，他們為行業的付出是巨大的，他們應該得到尊重，得到認可。我覺得在未來，也需要適當調整配音導演的薪酬，這樣這個工作才能吸引更多優秀的人來做。有一些客戶和項目為了省錢或者其他原因，說只要配音演員、不需要配音導演了。那么當你用的演員中都是很成熟的演員，那么也許對一個作品質量產生的影響并不大，或者沒有大到普通觀眾也能看出來。但是當成熟演員不夠多，有很多年輕演員和新人的時候，那質量的下降就不言而喻了。這情況對于我而言：一個只想吃麻辣燙的客戶，我有什么好說的呢？